《声音掌控者》四百六十四章：游戏和奥特曼

    ACG产业会逐渐变成娱乐业当中不可忽视的一个重要组成部分。
    虽然一些动漫产业内的人天天喊着业界药丸，但随着网络不断改变着人们生活习惯，以ACG为核心的御宅文化会慢慢摘掉小众亚文化的帽子，成为资本关注的市场主要支点之一。
    就拿曰本的音乐界来说，2010年起，实体CD的销量榜被各种偶像组合霸占，失去了作为歌手实力参考标准的价值。
    而网络配信榜也就多撑了几年，到2019左右，网络配信榜就会被各种二次元音乐刷榜，即便是主流歌手的音乐，想要上榜争个名次，也需要tip-up一下动漫主题曲才有可能。
    业内能混出头的都不是傻子，任烨在布局动漫产业，其他音乐公司也在行动。索尼有阿尼普莱克斯，艾回也有艾回动画，前世JVC就有FlyingDog，国王唱片和波丽佳音更是老二次元了。
    所以任烨在布置完LoveLive企划的工作之后，反手就让FlyingDog把那几位声优的合约再重新签订了一遍，现在盯着CU旗下艺人的友商可不老少了，不能平白便宜了别人。
    ACG产业除了代表动画、漫画的A和C之外，还有一个代表游戏的G，在这方面，任烨同样有关注，只是重点不在曰本这边而已。
    曰本这边的游戏产业比较独特，作为世界数一数二的游戏产业大国，曰本的游戏产业却是以街机和主机为主的。
    这种模式比较复合曰本人的特性——曰本人的脑子都比较轴，在电子产品方面，都喜欢搞“专机专用”的特化模式，不喜欢博而不精的多功能模式。
    ——后来的曰本电子产业经常有一些让人看不懂的奇怪产品，比如大家都在用手机拍照听音乐的年代，曰本人造出了性能最强的卡片照相机和数字音乐随身听，在大家都用网络邮件办公的年代，曰本人还在爬传真机的科技树……总让人觉得曰本人的奥卡姆剃刀用错了方向。
    相对来说，曰本人钟情于街机和主机还算好理解一些吧。
    不过建立在街机和主机上的游戏产业，有个先天的不足，那就是游戏的社交性是通过线下模式进行的——虽然曰本的街机、主机游戏很早很早就有了集换元素，但主机游戏进入网络MMO时代要比PC晚上大概十年。
    主机类游戏缺乏高流通的社交性，这就造成了一个问题：产业门槛高。大厂可以凭借积累下来的口碑盘踞市场，小公司很难通过有限的渠道把自家的作品宣传出去。
    所以任烨压根没想过在曰本做主机游戏的事情，因为再怎么做也搞不过索尼和任天堂，还不如安心在国内市场搞一搞网游呢。
    而在网游领域，任烨手里握着两张王牌。
    那就是LOL和MC。
    任烨早就投资了拳头和麻将，而这两家公司也不负所托，在今年把他们的看家游戏给做了出来，目前正按部就班地推广扩散着。
    和以往到处投资撒钱只为刷声望不同，任烨对这两款游戏反倒是没有太多想法，只是把它们当中捡漏的现金奶牛。
    且不提比较硬核的MC，LOL这款游戏的潜力任烨当然是很清楚的，从电子竞技到游戏直播，这款大热了十年的游戏在前世支撑起了一个年产值超过十亿美元的巨大市场。
    但这个市场，和任烨的事业没有太多的关联性。
    依托LOL建立的电竞市场，汇聚的都是最钢最硬的汉子。
    这帮人的生意非常的不好做，不管是HIFI耳机还是女明星，都很难让这些人买账。
    HIFI耳机和游戏耳机的确都是耳机，但是从性能特性到技术构架，都是差距很大的两个领域——跑车和大卡车还都是汽车呢。
    作为HIFI厂家，去迎合游戏外设市场不一定就能获得游戏耳机用户们的认同，但很容降低在HIFI用户眼中的格调。
    前景不明赌性太大，还是算了吧。
    那为什么不用同样塞满宅男的市场来推女歌手或者女偶像？
    同样也是前景不好。
    宅男也是分很多种的，电竞直男和动漫萌豚大概是差别最大的两种，这两种人的区别就在于宽容度，萌豚是非常佛系的，只要对象够萌，他们就愿意买账。
    而电竞直男大多数时间也挺佛系，但若是触及到了他们心中神圣不可侵犯的游戏领域，那么就算是真女朋友都敢往死里喷，别说是云女朋友了。
    所以想在LOL领域做偶像类明星混饭吃，门槛是很高的，而且还有明显的玻璃天花板——哪怕女解说比男解说排位更高，SOLO操作能把男解说打得满地找牙，观众们还是更信服男解说的“游戏理解”。
    入门难而上限低，明摆着不划算。
    所以在游戏领域，任烨没打算多花心思，让麻将和拳头按照前世的路线逐步发展，然后等着分蛋糕享受红利就好了。
    任烨在曰本停留了将近一个月，监督了红色耳机的新单曲发售——曰本的唱片业真是药丸，哪怕是任烨出手，也不太好使了，单曲上市首周销量勉强过了20万，算是保住了任烨的脸面。
    Lovelive企划倒是波澜不惊地顺利铺开了。
    任烨觉得这次曰本之行任务完成的不错，收拾收拾行李，就打算和过来宣传单曲的明菜一起回国了。
    就在此时，一个很特别的公司找上了CU，想要求合作。
    现在CU也是大公司，上门求合作的虾兵蟹将不计其数，一般情况下，任烨都是懒得搭理的，但这家公司却让任烨产生了很大的兴趣。
    这一家公司就是圆谷株式会社。也就是拍摄奥特曼的公司。
    奥特曼系列可是一个大IP啊……不过圆谷这家公司的情况特殊，是否要趟这个浑水，还需要考虑考虑。
    圆谷的水，浑就浑在赔钱。
    圆谷起家是在1966年做出了初代奥特曼，一直到2006年这四十年间，圆谷就没过上几年好日子，不是在勉强维持经营就是在亏钱……
    当然，造成这种局面，除了本身奥特曼这种特摄剧成本高昂盈利难度大之外，更关键的还是圆谷一家子都不是什么经营之才。
    2007年的时候，圆谷终于在挣扎了几下之后，宣告彻底破产，被曰本最大的创意内容制作商TYO收购了，TYO先是把圆谷家族那几个二世祖清理出了管理层，然后从上到下把圆谷公司整顿一番，裁撤冗员，加强了公司效率管理，扭转了圆谷公司原来那“遇事不决，泡个温泉”的拖沓作风，最后拨出预算制作新项目——TYO没有立刻让圆谷重新杀回长篇剧集市场，而是做了两部短篇和一部剧场版出来试试水。
    好消息是，精心打造的剧场版《大决战，超奥特8兄弟》靠着慢慢的情怀和优良的制作水平，拿到了奥特曼系列剧场版的最高票房——足足八亿日元啊！成功达到了当年博子那部《垫底辣妹》票房的零头，和发行商松竹一分成，勉强小赚了几百万纯利吧。
    而坏消息，就是那两部被放在深夜档的短篇，直接无声无息的扑街了。
    面对这种情况，TYO也没辙了，于是就像找个冤大头，把圆谷这个烫手山芋分掉一些——完全丢开也是舍不得的，毕竟明眼人都能看出来奥特曼这个历史悠久的大IP所蕴含的价值。
    原本的历史上，TYO公司2007年收购圆谷之后，在2008年年初又以9亿日元的价格卖了33.4%的圆谷股份给万代，然后2009年7月份再次卖了15.6%给万代，目前这个时间点，圆谷的归属应该是TYO持有51%，万代持有49%并获得了具体的经营权。
    但现在根据任烨的调查，TYO和万代的第二次交易并没有发生，TYO现在找上门来，就是想把15.6%的圆谷股份卖给CU，让CU成为圆谷的第三大股东。
    这个交易，接还是不接？