《东京城市流行》第77章 MV

    1980年，世界上还没有正式的MusicVideo存在。
    按理说要等两年后，迈克尔杰克逊才会把MV弄出来。
    但如今，林乐要把概念先抢走了。
    有这么优秀的两个女孩子，发行的还是这么优秀的一首歌，这么好的机会林乐可不愿放过。
    既然还没有MV存在，自然也就不会有MV导演这个职业，所以林乐找到的，是一位以拍摄广告出名的导演。
    其实林乐也不知道这位到底有什么出名的导演作品，只是那位曾经合作过的《TheBestTen》现场导演推荐了，又听说其确实有能力后，才拍板邀请了他。
    导演姓藤原，据说拍了好几部评价非常好的广告作品，但在听了林乐的要求后还是满头黑线，他根本没明白林乐要拍的是什么。
    “总之，这个短片的主体就是这首歌，所有拍摄画面都围绕这首歌展开明白吗？你看我写的这个故事也是以这首歌为主题思想的。”
    不说故事还罢了，说故事的话藤原导演就更头疼了，林乐写的这是什么玩意啊，这也叫故事？
    咳咳，的确，在藤原导演看来，林乐写的故事跟脚本实在是太意识流了。
    故事整体来说是一个乡下女孩儿来到东京，跟一个城市女孩儿相识并且成为朋友，却又喜欢上同一个男人的情节，但是……藤原导演敢用自己的职业生涯保证，如果真按照林乐的脚本拍，绝对没有任何观众能出他要表达的是这样的故事！
    因为剧本里根本就没有太多表达剧情的东西，不是景致描述，就是两个女孩儿的大头表情特写，仅有的一点剧情描述也是云山雾罩，比如用二人拽着的衣袖表达恋人之类的，在40年后对小偶像MV来说很正常的操作，在这个时代却显得特别先锋前卫，在这时代的导演看来，你这么拍简直是在侮辱我们的影像技术！
    但林乐虽然给的不多，可蚊子再小也是肉啊，这位CM导演还没进化到能拒绝工作的程度，他只能捏着鼻子听甲方絮絮叨叨的说着自己的所谓MV概念，并且在心中吐槽这MV绝对扑街……
    跟这位导演一样，在知道林乐要拍的东西后，松田圣子跟河合奈保子同样无法理解。
    她们相对就直接多了，二人直接问道：“这里为什么要这么拍？直接搞我们脸的特写有什么用吗？这个下雨的镜头对情节有什么推动？如果没有的话，为什么要这么搞？”
    对于这些询问，林乐近乎统一的回答是：“听我的，我不会害你们的，拍出来的东西绝对火！”
    能不能火当然不是林乐说的算，她们想过阻止林乐，因为在她们看来林乐这么做纯属浪费钱，但两家公司的经纪人，甚至筒美京平，这些大人却都未阻止林乐，困扰的二人也问过筒美京平为什么不阻止，而筒美京平的看法是：“林乐是个少年天才，天才就总是自信甚至自大的。”
    “虽然他面对尊敬的前辈之时看起来很有礼貌的样子，但那之外，他又显得有些嚣张，这样的孩子，你野蛮的阻止他是没有用的，因为他早早就掌握了原本他这个年纪的孩子不可能掌握的金钱甚至资源，你的阻止起不到任何作用，反而可能引起他的逆反心理，然后去更疯狂的花钱追寻自己心中的所谓艺术。”
    所以筒美京平完全没有阻拦林乐的意思，在他看来，就是要林乐趁着年轻多尝试，多失败，失败个几次，他也就长大了，学会控制资本，学会理解艺术与现实之间的差别了。
    在明白了筒美京平的想法后，两个女孩儿也放弃了说服林乐，年轻人很多心思来的快去的也快，不再担心后，二人也是很快放飞了自己，开始跟林乐一起快快乐乐的投入到了MV的拍摄当中。
    三个少年少女很快在片场玩开了，要不是真正录制的时间本来就不长，说不定就连脚本剧情都会被他们给改了。
    两个女孩儿跟一个半道出家的导演也在拍摄当中逐渐意识到林乐要表达的东西。
    什么表达歌曲啊，什么情节故事啊，这些都是浮云，真正的关键就是一样：把两个女孩儿拍的够美！美的冒泡！美的没人性！美的令人惊叹！
    就这一件事儿！
    林乐专门给二人准备了七八套衣服，然后花大钱弄到了他能租得起的最好设备，专门拍摄两个人的正脸特写镜头。
    一首《待つわ》，4分26秒的长度，有至少三分之一的镜头内容是两个人的大特写，别看特写时间长，但林乐跟两个女孩儿根本不虚，因为二人的相貌外形真的是太赞了，那些特写镜头，每次拍完后三人确认的时候都会在镜头前面看到几乎是如痴如醉，两个女孩儿的脸简直是人间至宝的集合体，林乐看不够，两个女孩儿自己甚至也看不够，看不够对方的脸，甚至也看不够自己的。
    四分半钟的MV整整拍了三天，40年后可能一天就完成的内容，但现在对所有人来说都是全新的尝试，所以必然需要更多时间去修改。
    林乐也是在这个过程中全力学习着这个年代拍摄的各种习惯方式，为他以后的拍摄做准备。
    三天拍摄结束后，两个女孩儿再度投入到单曲宣传的工作中，林乐则开始给MV做后期。
    说是做后期，其实更多是剪辑与修改，虽然电脑已经诞生一段时间了，但电脑技术还没投入到后期制作当中，即使是这年代最尖端的《星球大战》，也只是在很少的镜头当中，才偶尔用上电脑这种高端技术。
    MV当中的所有拍摄效果，都是通过镜头跟道具制作，再到后期用心剪辑才做到的。
    用一个礼拜时间把MV剪辑完毕，林乐开始陷入一个很哲学性的问题。
    这东西……要播给谁看？
    MTV电视台的前身现在好像已经出来了？但即使是前身现在也还只是在美国那边探索求生，电视台里也根本没有相关的环节，难道林乐要去专门要求制作个播放的节目吗？
    至于那些音番节目，这种全新的东西真未必能接受啊……
    怎么办？总之先砸钱，林乐掏钱，在东京几条院线的影院直接买了广告位。
    然后他剪了1分钟左右的短版MV送过去，要求每次电影播出前播放。
    这时代能来看电影的，多数都是有钱有闲的中产阶级，一张唱片对他们来说并不算什么，很快，负责发行这次单曲的索尼就发现了单曲预测曲线的特异增长。
    这时代虽然没有网络预购之类的，但各大公司还是会对购买的数量进行预测，数据是根据最近这段时间打到公司，唱片店等处的电话传真等消息的估计。
    原本《待つわ》这首歌的预测曲线虽然很高，却也还是在索尼的预计当中，松田圣子跟河合奈保子现在单人发行的作品销量大约50万出头的样子，根据《待つわ》的预测曲线，索尼估计单曲的销量大约在60几万接近70万的样子，这已经非常非常高了，因为现在大部分粉丝跟欲购者甚至都没有听到歌曲。
    而索尼最近发现的问题是，每天白天，每隔大约两个小时左右，公司跟唱片店的询问量就会有一个奇怪的增长，这个增长是哪来的？
    答案还是蛮好找的，只要让接线员在增长时候问问就可以了。
    很快索尼跟哥伦比亚，sunmusic就得到了答案。
    从电影院看完电影出来的观众，竟然有高达六成会去打电话或者干脆连电话都不打就已经决定了要购买单曲！
    原本对林乐拍出来的东西毫不在意的两家公司也终于开始正视这个似乎是三个少年少女胡搞出来的东西。
    在那之前，两家公司甚至都没注意看林乐的作品内容，直到发现销量的异常增长，公司的大小领导们才终于弄来林乐的这个MV。
    这一看就不得了了，这都是些什么玩意啊……
    无病呻吟的雨景，不知道为何出现的慢动作回放，时不时的大头特写怼脸，整部MV当中唯一值得称道的就只有两件事儿，一是歌的确好，二是两个姑娘的确是太漂亮了，那么多怼脸镜头竟然完全不会让人觉得心烦意乱，反而让人舍不得移开视线。
    一群大大小小的领导，基本都是对圈子，对艺术有一定了解的，对他们来说，看林乐的MV，说是浪费了生命中的四分半有些夸张了，但他们的确不太理解这MV为什么会有那么多人喜欢。
    虽然不理解，但这个时代的伟大就在于，人们对新艺术，对自己不了解的东西有着无与伦比的包容心，两家事务所虽然不了解，但既然观众喜欢，那就是有价值的，所以要推广！
    有公司出面，林乐原本举步维艰的MV推广就容易多了。
    音番节目空挡的广告，安排！
    音番的介绍跟短板MV播放，安排！
    甚至带状节目的采访跟追踪，安排！
    各种工作跟讨论迅速安排上，局面迅速打开，新歌，连同着歌曲的MV一起开始打入观众的耳中甚至眼中。
    林乐此时也终于有底气跟两家公司拿出了各种收据，就是嘛，我又是拍MV又是发广告的，为了你们公司旗下的艺人宣传，现在成绩不错，该报销了吧？